|  Revista ARTE |   ORAR   |  CASERIE ONLINE |
|   CONCURS - Posturi vacante   |   PARTENERI   | OLD SITE   | 

Programa analitică pentru CHITARĂ

Durata studiului 3 ani

Program cadru

– 1 oră săptămânal – 32 de ore anual

– aplicaţii practice la dispoziţia coordonatorului cursului

Programa stabilește nivelul general de cunoștințe ce vor trebui însușite de cursanți, pe fiecare an de studiu. Nu va exclude totuși posibilitatea cursantului de a depăși nivelul propus. Astfel, vom trasa calea metodică la nivelul general, lăsând profesorului, ca în funcție de particularitățile de pregătire intelectuală și culturală a cursanților, de vârstă, de timpul acestora, să stabilească – prin planul de activitate semestrial – materialul de studiu. Cunoscând elevul, puterea sa de asimilare, de formare a deprinderilor, de comportare pe scenă, profesorul va stabili la nivel individual problemele tehnice și estetice, practice și teoretice.

În cadrul formării personalității artistice, tehnica este un complex unitar cu o structură compactă, în care problemele tehnice se anticipează, se completează, se suprapun, se combină, se întrepătrund. Delimitarea severă a unui procedeu tehnic este greu de determinat, deoarece el ia naștere în procedeul anterior și continuă să existe în cel ce urmează să-i ia locul.

Din considerente didactice, metodice, vom împărți totuși problemele după modelul stabilit de Școala spaniolă modernă de chitară prin reprezentanții săi: Fr. Tarrega și F. Pujol. Problemele vor fi completate și perfecționate de școlile naționale latino-amercane prin pedagogi ca: J.S. Sagreras, R. Arenas, A. Diaz, A. Carlevaro, Turibio Santos.

 

Anul I

 

– Organizarea clasei (stabilirea orarului, planificarea cursanților pe ore și zile), asigurarea condiţiilor optime pentru studiu. Sondaj asupra cunoștințelor și aptitudinilor cursanților. Descrierea instrumentului (istoric, construcție, acordaj etc.). Poziția corpului. Mâna dreaptă. Atacul apăsat (apoyando) și tras (tirando). Înălțimea și durata sunetelor. Scrierea notelor. Valori de note (pătrimea, doimea, nota întreagă). Bara de măsură. Accentul. Măsurile 2, 3 și 4 timpi. Bara dublă cu două puncte.

– Exersarea atacului apăsat (apoyando). Alternarea degetelor i, m, a, în diferite formule. Exerciții ritmice pe corzi libere. Intensitatea sunetului (f, mf, p). Dinamica: crescendo, descrescendo. Legato de prelungire. Sincopa. Contratimpul. Punctul la dreapta notei. Optimea. Măsura incompletă. Măsurile de 3/8, 6/8, 5/8.

– Mâna stângă. Exersarea concentrării și atacului. Denumirea pozițiilor. Gama Do major în poziția a II-a (mai întâi primele 5 note). Degetația. Reguli de formare a sunetelor. Sincronizarea degetelor. Legato de expresie. Exerciții fără corzi libere. Evitarea mișcărilor inutile. Intervale.

– Semne de alterație. Armura. Gamele Sol major, Re major, La major, Fa major, în poziția a II-a. Transpoziția gamelor. Noțiuni de frazare muzicală. Semnul de repetiție cu volte.

–        Formule de digitație pentru game majore transpozabile. Planuri sonore: atacul înspre grif și înspre cordar. Diviziuni excepționale.

–     Game minore, variante. Rezolvarea problemelor de emisie și mobilitate. Optimea cu punct. Șaisprezecimea. Sincopa pe părți de timp. Transpoziția gamelor și a unor părți de piese.

 

Material pentru examenul de an I: 1 studiu de tehnică, 2 piese.

BIBLIOGRAFIE:

Metode: Carcassi; Carulli; Sor; Aguado; Boeru; Pujol; Albert; Kreidler, etc.

Piese: Carcassi; Giuliani; Sor; Aguado; Sagreras; Tarrega, Ivanov, Ruis, etc.

Materialul bibliografic poate fi completat în funcție de posibilitățile cursantului.

 

Anul  II

 

– Organizarea clasei (stabilirea orarului, planificarea cursanților pe ore și zile), asigurarea condiţiilor optime pentru studiu. Recapitularea cunoştinţelor din anul I.

– Game majore și minore pe 1-2 octave, cu introducerea corzilor libere, în poziția I. Exerciții și piese pe două voci. Atacul tirando. Perfecționarea tehnicii prin combinarea celor două procedee de atac apăsat – tras (apoyando – tirando). Realizarea senzației de întrepătrundere a celor două procedee.

–       Acțiunea degetului mare p, pe corzi libere și pe corzi apăsate. Pauzele. Stoparea în vocea de bas și în vocea superioară. Exerciții și piese pe trei voci. Noțiuni de armonie. Acordul major și acordul minor. Barré (preliminar).

– Tehnica schimbului de poziții. Diferite modalități și combinarea lor. Game majore și minore pe 2-3 octave cu schimbarea pozițiilor. Exerciții și piese în pozițiile I – IX. Dezvoltarea mobilității. Game cromatice. Exerciții cromatice. Game în terțe, sexte, decime. Semne de repetiție, D.C. al Fine. Forma de canon. Perfecționarea cântatului în grup. Piese pentru 2-4 chitare.

– Perfecționarea aspectului timbral. Realizarea planurilor sonore. Realizarea echilibrată a dinamicii. Combinarea diferitelor formule de alternare a degetelor. Deprinderea unei tehnici unitare la mâna dreaptă. Grupări ritmice, șaisprezecimi, anapest, dactil etc. Termeni de expresie.

–           Legato ascendent și descendent. Ornamente (apogiatură, mordent, grupet, tril). Glisando. Stacatto. Rasgueando.Tremolo. Pizicato. Vibrato. Flajeolete.

 

Material pentru examenul de an II:  1 studiu de tehnică, 2 piese de factură diferită.

 

BIBLIOGRAFIE:

Metode: Carcassi; Carulli; Sor; Aguado; Boeru; Pujol; Albert; Kreidler, etc.

Piese: Carcassi; Giuliani; Sor; Aguado; Sagreras; Tarrega; Ivanov; Ruis; etc.

 

Anul III

 

– Organizarea clasei (stabilirea orarului, planificarea cursanților pe ore și zile), asigurarea condiţiilor optime pentru studiu. Recapitularea cunoştinţelor din anul II

–          Barré (perfecționare). Exerciții pentru dezvoltarea mobilității mâinii drepte și mâinii stângi. Despre acordatură. Acorduri (perfecționare). Cifraj. Cadru tonal.

–    Cântatul figurat. Evidențierea vocilor în lucrări polifonice. Dozarea vocilor. Dezvoltarea muzicalității, gândirii și imaginației muzicale. Reluarea problemelor legate de tempo, nuanțe, maniere de ciupire.

–       Elemente de formă și limbaj. Conștientizarea fiecărui moment al lucrării. Stiluri diferite, epoci diferite. Notarea pieselor cu acompaniament cifrat.

–        Forma muzicală (perfecționare). Lied, tema cu variațiuni, suita, sonata, concertul. Stilul flamenco.

–         Exerciții, piese de agilitate. Improvizații. Noțiuni de orchestrație. Posibilități de perfecționare a chitaristului în stiluri și genuri diferite.

 

Material pentru examenul de an III: 1 studiu de tehnică, 2 piese de factură diferită.

 

BIBLIOGRAFIE:

Metode: Carcassi; Carulli; Sor; Boeru; Pujol; Albert; Kreidler, etc.

Piese: Carcassi; Carulli; Giuliani; Sor; Aguado; Pujol; Brower; Tarrega; Lobos; etc