PREZENTAREA DE MODĂ A CLASELOR DE DESIGN VESTIMENTAR ALE ŞCOLII DE ARTE „TUDOR JARDA” CLUJ

Marţi, 14 iunie, Sala „Şantier” a  Şcolii de Arte Cluj-Napoca a găzduit prezentarea de modă a claselor de design vestimentar ale Şcolii de Arte Cluj-Napoca. „Evenimentul ne propune atât prezentarea unor variante de concept, cât şi pret-a-porter în vestimentaţia actuală feminină. Anul I prezintă o colecţie de vară, având ca sursă de inspiraţie natura, din materiale naturale – in şi voal – cu accesorii şi produse realizate prin drapare şi încreţire de către cursanţii: Adina Mărginean, Mărincaş Irina, Camelia Roman, Diana Moşincat, Iulia Micaş şi Ioana Mihai. Anul II are ca sursă de inspiraţie a produselor sale barocul şi rococo-ul, realizate din materiale, cum ar fi: mătasea, taftaua şi brocartul. La rândul său, anul III prezintă lucrări de diplomă având ca sursă de inspiraţie abstractul, temele fiind la alegerea cursanţilor – curente spirituale, astrologie, amintiri personale, etc. De asemenea, invitatul special, firma clujeană FABRO, prezintă colecţia pret–a-porter „Me and You”, în colaborare cu designerul Korent Monica, colecţie destinată femeilor conţinând de la ţinute casual până la ţinute de seară, realizate din materiale voal, brocart şi mătase”, ne-a declarat, referitor la evenimentul ce urma să înceapă, expertul Korent Monica, şeful compartimentului Arte vizuale de la Şcoala de Arte Cluj-Napoca.

Prezentarea pieselor vestimentare, realizate de numeroşii cursanţi şi absolvenţi ai secţiei a avut,  în sine, o consistenţă ieşită din comun, desfăşurându-se pe parcursul a două ore. Totodată, spectacolul costumelor, muzicii şi luminii a fost pe măsură, fiind aplaudat la scenă deschisă de către numeroşii spectatori prezenţi în sală. Din noianul de teme şi autori, ne permitem să pomenim câteva teme de inspiraţie pentru anul al II-lea, secţia design vestimentar: ISTORIA COSTUMULUI.  În cadrul acestei teme au prezentat costume Maria Goia, despre care expertul Călina Langa a declarat: “Colecţia Mariei din acest an, intitulată SERENITY, are ca temă de inspiraţie stilul rococo, stil ce îmbină, în mod armonios şi elegant, diversitatea culorilor şi a detaliilor. Ca şi elemente de inspiraţie s-au studiat în special formele sculpturale şi detaliile decorative, iar pentru paleta cromatică s-au ales culorile pastel, sugestive temei, ce se doreşte a transmite armonie, pace, căldura, echilibru”. Referindu-se la Ioana Borodan – Mocan aceasta a arătat: “Colecţia se bazează pe elemente din arhitectură, mobilier şi obiecte de îmbrăcăminte din perioada renascentistă, care au fost stilizate şi a luat naştere o colecţie pret-a-porter. Elementele din care s-a inspirat Ioana în crearea acestui compleu este o cupolă dintr-o biserică din secolul al 16-lea, situată în Roma, cu coloane drepte la intrare, precum şi rochiile uriaşe, amploare care se regăseşte în largimea pantalonului şi elemente de cusătură ornamentală care se regăsesc în top.” Referitor la Radu Seliştean şi la tema Rococo – Futuristic utopia, abordată de către acesta, Călina Langa afirmă: “Colecţia propune o întoarcere în timp, acolo unde eleganţa, detaliile şi calitatea erau prioritare. Se doreşte punerea acestor lucruri (sub forma unor haine) în spaţiul contemporan, într-o formă care se poate integra cât mai bine aici. Pe lângă aceste piese vestimentare, mai există diferite alte accesorii, care per ansamblu, creează un aspect elegant, cu o tentă de brutalitate.” Cât despre Andreea Hosu aceasta declară: “Victorian story este o colecţie care spune povestea ţinutelor feminine din Epoca Victoriană. Are ca elemente de inspiraţie: arhitectura, forma şi paleta cromatică a designului vestimentar al acestei epoci, pe care le îmbină în crearea unor ţinute feminine şi diafane.” Cât despre neoclasicismul cursantei Tiberia Ursu, se menţionează că “stilul, în forma de coloană, e inspirat din rochia empire, cu talie inaltă. Tunica albă, grea, din bumbac, redă rigiditatea coloanei neoclasice. Tăietura din faţă lasă să se vadă fusta simplă, din mătase naturală, în culoare contrastantă. Ca accesorii, au fost aleşi balerinii cu talpa joasă, cu vârf rotunjit, preferaţi de împărăteasa Josefina, de culoare roz, culoare popularizată de primul designer, Louis Hippolyte Leroy.” Referitor la colecţia Dianei Radu, expertul Călina Langa notează: “Piesa vestimentară, care face parte din colecţia “Contempo Fairy Tail”, creată de Diana, este inspirată de curentul ROCOCO. Diana aduce trecutul în prezent prin îmbinarea mai multor motive de inspiraţie, specifice curentului, printre care se enumeră: voluta în formă de “S”, liniile curbe asimetrice, care se regăsesc în designul mobilierului din perioada rococo, motivul rocaille, care se indentifică cel mai bine în croiul gulerului său, elementele din natură şi motivele florale, care se regăsesc în materialele textile ale vremii, piesa fiind confecţionată din brocard-uri atent alese. Prin abilitatea de a interfera aceste motive de inspiraţie, a rezultat o colecţie pret-a-porter, care conturează tipologia femeii aristocrate, sigură pe sine, plină de farmec şi graţie. O combinaţie îndrăzneaţă de rafinament şi non-conformism!” În fine, despre Alexandru Moldovan, Călina Langa afirmă următoarele: “Colecţia “Midnight ink”, în traducere “Cerneala de la miezul nopţii!” Acesta este titlul colecţiei lui Alex Moldovan, a cărui sursă de inspiraţie a fost arcul frânt din bisericile gotice.”

După încheierea reuşitei prezentări de modă mai rămâne de menţionat un aspect: coordonatorii evenimentului au fost Korent Monica – pentru anul I şi Călina Langa – pentru anii II şi III, iar manechinele aparţin Agenţiei EUROMODELS, coordonată de Lili Mihacea şi de asemenea, o contribuţie hotărâtoare au avut specialiştii Maria Costina – make-up şi Florin Pop – hair-styling.